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于霄牧绘画作品赏析
发布者:本站 发布时间:2019/11/1 阅读:42960次 来源:艺展中国-国家艺术网 双击自动滚屏

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于 霄 牧 简 介 

1989年生于山东济南

俄罗斯国立师范大学油画硕士、艺术学博士

山东省美术家协会会员

山东省青年美术家协会副秘书长

济南市作家协会会员

展 览

群展

2013年

海外画家邀请展,栖霞艺术馆,南京

2015年

齐鲁新韵——山东青年油画家联展, 威龙国际艺术馆

济南让一切喧嚣走远——艺术新锐作品展第二季,文华堂美术馆,北京

第二届山东青年美术大展入围作品展,山东出版美术馆,济南

2016年

致青春——回顾2015艺术新锐作品年展,大运河美术馆,北京

青春`担当——山东省青年美术家协会精品邀请展,山东新闻美术馆,济南第二十届山东美术新人新作展,全民健身中心,东营

3.CM.新锐艺术家展,嘉简美术馆,济南

第八届“齐鲁风情”油画展,山东省文化馆,济南 (获二等奖)

“理想风景”主题油画邀请展,艺之行艺术馆,南京

2017年

青春`担当——山东青年美术力量系列展(重庆站),重庆美术馆,重庆

青春`担当——2017山东青年美术力量汇报展,济南市美术馆,济南

游弋`油彩——当代油画艺术家学术邀请展,西城时光国际艺术馆,济南

“书画同源 知行合一”—全国书画名家新年邀请展,山东省图书馆,济南

2018年

青春`担当—2018山东青年美术力量系列展(天津站),天津美术馆,天津

大道之行——庆祝建军91周年当代书画名家学术邀请展,齐鲁文化城美术馆,济南

春华秋实—十届齐鲁风情油画回顾邀请展,济南市美术馆,济南(获优秀学术成果奖)

2019年

山东省中青年小品邀请展,山东大厦美术馆,济南

论百年艺术传承——来自苦禅故里,时光艺术之城,济南

鲁湘新青年——湖南、山东青年美术家交流展,湖南省画院美术馆,长沙

个展、双人展

2017年

艺心`家学——于平、于霄牧父子作品展(烟台站、威海站、日照站),烟台美术博物馆、威海市美术馆、日照名家书画院,烟台、威海、日照

2019年

彼得的隅落——于霄牧油画作品展,时光艺术之城,济南

作品出版

2012年

散文、诗歌合集《圣彼得堡·雪》(中国戏剧出版社)

论文发表

《印象派城市风景画研究》,《俄罗斯国立师范大学学刊》2015年第9期,圣彼得堡

《新中国成立初期苏联美术对中国美术的影响》,《俄罗斯国立师范大学学报》2016第1期,圣彼得堡

《十九世纪俄国风俗画创作与同时期俄国民间故事的关系》,《艺术论文》2016第3期,莫斯科

《十九世纪末期莫斯科风俗画家与风俗画创作》,《艺术论集》2016年第12期,乌法

《二十世纪五十年代上海苏联美术展览考察》,《大学学术期刊》2017No.29,圣彼得堡

《二十世纪四十年代上海美术生活与苏联的关系》,《大学学术期刊》2017No.31,圣彼得堡

《二十世纪三十至四十年代上海俄国侨民画家展览的历史考察》,《艺术论文》2017第12期,莫斯科

《十九世纪末俄罗斯中国年画研究的考察》,《俄罗斯国立师范大学学刊》2017年第12期,圣彼得堡

艺路流变

——“彼得的隅落”展览前言

长年在圣彼得堡求学,负笈修业,于霄牧的绘画语言脉络里有着俄派绘画的气息。他的形体处理粗犷奔放,色调呈现低饱和度的低沉和压抑。即兴而直率,笔法松散,笔势交叠,一种淡淡的涩味,一种淡淡的严厉。灰调子与粗糙形体造就的画面,不是悦目而赏心的美,但我相信它们是耐于品味的美,世上并不只有甜润的一味是可口的。高级的审美也许看起来是单调无趣的,但是它耐看,如同酸涩橄榄嗣后的回甘。

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▲《德国建筑师的寓所》 70×80cm 布面油画 2017年


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▲《黄河写生》 80×80cm 布面油画 2019年

专注于风景题材的创作与表达,霄牧所作作品多以风景为主。他常常着眼于城市,从济南故园的老建筑画到彼得堡的风物,后面的驱使力是一种人文情怀。济南及彼得堡,都是充溢人文情怀单纯而适合创作的城市。他真的用眼去看,用心去感受,将心所感受到的这些依托于偏现实主义的艺术语言的表述方式。

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▲《胶济线•清末老站房》 100×110cm 布面油画 2016年


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▲《钧瓷与龙泉窑》 60×68cm 布面油画 2016年

他的艺术才华不只体现在绘画上,同时从事散文的写作。从将近十年前青春迷茫的抒情文字,到现在沉稳兼具温情的文化艺术散文,我们可以看到创作风格的细微转变,总在不断拓展着自己语言艺术的世界。六年前他曾出版过散文、诗歌的集子《圣彼得堡?雪》,收录2009—2012年的文字作品,那时的他二十岁出头,情感惆怅而惝恍迷离,另眼寓目如今的文字,情怀的况味与艺术之思相宜,撰述沉稳而端庄。霄牧生长在父母都是文艺家的家庭,从小熟知艺术世界的方方面面,或许是成长氛围的浸润,他具有极佳的艺术修为。他的古典音乐鉴赏修养十分专业,是管弦乐音乐会的发烧友,爱收集黑胶唱片,倾心于俄系作曲家的作品,常常听着肖斯塔科维奇惊异于曲子那极致的表现力,感叹顶级的艺术品是只属于天才的剏作。



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▲《老别墅 小纬二路》


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▲《穆索尔斯基故居》 100×110cm 布面油画 2018年

无论文字或绘画,对他来讲,都不仅仅是文本或视觉的呈现,更多的是一种心中感受的表达和诠释角度。就像于霄牧非常喜欢的一位作曲家穆索尔斯基所说,现实总是充满真相,但现实总是难于表达。风景题材的元素并不易于表达,依托于风景元素的情怀同样不易表达,现实的观照点看去时更加不易于表达,取决于观者各异的观看方式。人生其实失落,生命其实压抑,不知亲爱的观者们会否从他的作品中读到情怀或情绪的共鸣,纵然作品是个人的文化表达。霄牧在一篇关于科罗温的文章里写过一句话:“时光纵然如恒河之沙亦堪寒酸,艺术家无所骀荡。”诚哉斯言。作品在创作的瞬间即已凝成,他的画面是风物的片段,形体繁简取舍,色调低沉迷离,生活的况味即实即虚。艺术家不应定位于虚浮的神思,艺术家应有工匠的心态,不妨用手艺人的身份自我审视,艺术语言的风格可以是随性而不羁的,但它们是以踏实沉稳的态度精心讲述出来的。

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▲《希施金的坟茔》 120 x120cm 布面油画 2019年

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▲《颐园•何宗莲故居》 80×90cm 布面油画 2016年

本次展览展出的作品多为彼得堡及济南近代建筑的风景画,其间融入其它地域的风景,融入静物。展览名为“彼得的隅落”,“彼得”是俄国人对彼得堡的另一种称呼。城市的街巷楼宇仿佛时光的庇护,城市的屋檐下,诗性在其间驻足,片段构建起完整的经历和心情。片段的考量同时搭建起某种契机。生活历程亦如褴褛碎片,如是,转眼弹指,点性往往可以联结成线性。穆索尔斯基说,艺术家的观念在未来。艺术品经由观众感知,如此才是艺术品创造链条的终端,创作才终告完结。您尽可以在他的作品中寻找情结的寄托,赋予各自迥异的解读视角。作品住在您的心里,那些作品与作品的感观便不再孤寂。亲爱的观众,茫茫人海,惟愿心相馨。

施源 写于广西艺术学院

(作者为广西艺术学院副教授、著名版画家)

  作 品 欣 赏

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▲《肖斯塔科维奇故居》  80×90cm 布面油画 2019年


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▲《清末的电影院》 45×55cm 布面油画 2016年


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▲《意大利正教堂》 70×80cm 布面油画 2019年


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▲《梨花公馆》 40×50cm 布面油画 2016年


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▲《兴福寺》 80×100cm 布面油画 2016年


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▲《古楼的屋顶》 纸本色粉 20×30cm 2019年


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▲《观澜》 纸本色粉 20×30cm 2019年


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▲《赫尔岑的古楼》 纸本色粉 20×30cm  2019年


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▲《湖师校园》 纸本色粉 20×30cm 2019年


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▲《济南府电报局•1904》 97×130cm 布面油画 2016年


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▲《郊野的寺》 20×30cm 纸本色粉 2018年


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▲《里姆斯基—科萨柯夫故居》  30×40cm  纸本色粉 2019年


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▲《列宁广场》 60×80cm 布面油画 2015年


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▲《莫斯科火车站和瓦斯达尼亚广场》 60×80cm 布面油画 2015年


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▲《莫伊卡河》 60×80cm 布面油画 2013年


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▲《维京火车站》 60×80cm 布面油画 2015年


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▲《艺术广场前》 20×30cm 纸本色粉   2019年


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▲《音乐厅门口》 20×30cm 纸本色粉  2019年


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▲《民族乐派的墓园》 70×120cm 布面油画 2019年


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▲《阴云下的巷》 30×20cm 纸本色粉 2019年


▲《墓园一隅》

▲《墓园一隅》

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“彼得的隅落——于霄牧油画作品展”开幕沙龙嘉宾发言摘录

张宜

中国美术家协会理事,山东省美术家协会常务副主席

感谢大家。今天很高兴。

平时山东省美协组织了很多中青年画家品牌的展览,霄牧都通过自己的作品、实力在说话,进入到山东油画中青年队伍,作品代表了他自己对油画和文化的理解。我刚才匆匆看了一遍画,这是第一次看霄牧这么大批量的作品,我有一种感受,一直在俄罗斯学习油画,但是他对东方、中国文化的理解和研究一点都没有丢失。为什么呢?我刚才看到,他在画对俄罗斯城市理解的同时,也画了一批对济南城市的理解,用一种统一的语言,表达了两个国家不同城市的文化,于是我有所感触。他作品里的用笔让我很感动,有它的写意性,这可能是受父亲的影响,虽然学习俄罗斯绘画,但是里面有中国画的写意性,把他对油画、文化的理解以及激情挥洒在画面当中。

霄牧平时做人很低调,做人低调并不代表作品当中没有高调。作品当中整个给我的感觉有一种诗性的忧郁,没有让我从油画当中看到绚烂的色彩,但是让我隐隐感觉到一种诗性的忧郁。我想诗性油画语言的表达和对中国画的理解异曲同工。霄牧这么多年在外面求学,包括他的为人、为艺,都让人感到非常欣喜。他绘画当中一点都没有丢失对中国文化的理解。真诚祝福霄牧在今后的道路上越走越远,创作出更多代表民族文化、世界格局的新的语言。      在春节到来之前给大家拜个早年,祝大家新春愉快、阖家幸福、快快乐乐!


顾群业  

山东工艺美术学院数字艺术与传媒学院院长、教授

大家下午好!很高兴,很荣幸,有这么好的机会跟各位坐在一起。谈油画创作,在座的史国强教授,周建华教授,宋卫东教授,刘宁教授,都是真刀真枪干出来的,守着他们我不太敢谈,就谈一下体会和感受吧。

第一个感受,绘画只有画。刚才跟周建华教授、宋卫东教授在展厅已经开了一个小研讨会了。我得到这样一个观点,也是我的切身体会:看到霄牧这么大量的作品,只有不断地画,只有勤奋,才可能有这样的呈现。我发现一个很有意思的现象,很多艺术家喜欢谈老庄、讲哲学,我觉得这是对的,应该多看书,作为一个素养,功夫在画外。但是就画画本身而言,只有画,除此之外